இன்னும் சிரிக்கிறது: 'இருட்டிற்கு நீங்கள் பயப்படுகிறீர்களா?' என்பதிலிருந்து காஸ்ட்லி கிரின்னருடன் ஒரு உரையாடல்.

எழுதியவர் ஜான் காம்போபியானோ 

பல ஆண்டுகளாக நான் என் திரைப்படத்தின் மறக்கமுடியாத சில வில்லன் அரக்கர்களின் பின்னால் நடிகர்களையும் எழுத்தாளர்களையும் கண்டுபிடிப்பதற்கான ஒரு ஒருங்கிணைந்த முயற்சியை மேற்கொண்டேன்.

மேரி லம்பேர்ட்டின் கேஜ் க்ரீட்டின் பின்னால் திகிலூட்டும் குறுநடை போடும் குழந்தையாக இருந்தாலும் சரி செல்ல பிராணிகள் கல்லறை அல்லது ஸ்டீபன் கிங்கின் ஐ.டி.யில் இருந்து பிரபலமற்ற, இண்டர்கலெக்டிக் ஷேப்ஷிஃப்ட்டர், பென்னிவைஸ் தி க்ளோன்-உண்மையான மற்றும் உண்மையில் மனிதனை எதிர்கொள்கிறது மக்கள் இந்த கதாபாத்திரங்களுக்குப் பின்னால் எனக்கு ஒருவித வினோதமான, திகில் திரைப்பட சிகிச்சை உள்ளது.

ஒரு இளைஞனாக என்னை உற்சாகப்படுத்திய மற்றும் பயமுறுத்தும் கதாபாத்திரங்களை நான் எதிர்கொள்கிறேன். 

மிக சமீபத்தில், நான் கண்காணித்தேன் நீல் குரோட்ச், கனடிய மேடை, தொலைக்காட்சி, திரைப்படம் மற்றும் குரல் நடிகர் கோஸ்ட்லி கிரின்னர் பிரபலமான நிக்கலோடியோன் தொடரின் பிரபலமற்ற 1994 எபிசோடில், நீங்கள் இருட்டிற்கு பயப்படுகிறீர்களா? என்ற தலைப்பில், “தி டேல் ஆஃப் தி காஸ்ட்லி கிரின்னர்.”

காமிக் புத்தக ரசிகரும் வளர்ந்து வரும் கலைஞருமான ஈதன் வூட்டைச் சுற்றி கதை மையமாக உள்ளது, அவர் தற்செயலாக காஸ்ட்லி க்ரின்னரை கட்டவிழ்த்து விடுகிறார் - ஒரு அரிய காமிக் புத்தகத்தின் வில்லன், மக்களை சிரிக்க வைக்கும், ஜோம்பிஸாக மாற்றும் திறன் கொண்டவர். காதலிக்காதது என்ன? 

எங்கள் உரையாடல் கீழே நீ இருட்டை பார்த்து பயப்படுகிறாயா? காஸ்ட்லி க்ரின்னராக அவரது பிரபலமற்ற பாத்திரம், ஏன் பயமுறுத்தும் கதைகள் இளைய பார்வையாளர்களை ஈர்க்கின்றன என்று அவர் நினைக்கிறார். நேர்காணல் தெளிவுக்காக திருத்தப்பட்டு ஒடுக்கப்பட்டது.

IHorror.com க்கான ஜான் காம்போபியானோ: ஹலோ, நீல். அன்பான 90 களின் நிகழ்ச்சியின் இந்த மறக்கமுடியாத திகில் வில்லனைப் பற்றி எங்களுடன் பேசியதற்கு நன்றி, நீங்கள் இருளைப் பற்றி பயப்படுகிறீர்களா? முதலில், காஸ்ட்லி க்ரின்னரின் பாத்திரத்தை நீங்கள் எவ்வாறு தரையிறக்கினீர்கள்? 

நீல் குரோட்ச்: என் மகிழ்ச்சி! சரி, நான் உண்மையில் ஒரு சிறிய, இரண்டாம் பாத்திரத்தை ஆர் யூ அஃப்ரைட் ஆஃப் தி டார்க் என்ற மற்றொரு அத்தியாயத்தில் கொண்டிருந்தேன். சுமார் ஒன்றரை வருடம் முன்னதாக-உண்மையில் 2 அல்லது 3 வரிகள். நான் பின்னர் வீட்டிற்குச் சென்றேன், வேறு எதையும் நினைத்ததில்லை.

ஒரு நாள் அந்த எபிசோடில் இருந்து இயக்குனர் என்னை அழைத்து, "எங்களிடம் ஏதோ இருக்கிறது, அதற்கு நீங்கள் சிறந்தவராக இருப்பீர்கள் என்று நினைக்கிறேன்."

அவர் அந்த எபிசோடில் இருந்து என்னை நினைவில் வைத்திருந்தார், மேலும் காஸ்ட்லி க்ரின்னருக்கு படிக்க என்னை அழைத்து வர விரும்பினார். நான் உறுதியாக சொன்னேன், அதைப் பார்ப்போம்! அவர்கள் என்னை ஒரு ஆடிஷனுக்காக அழைத்து வந்தார்கள், நாங்கள் அந்த பகுதியைப் பற்றி பேசினோம். நான் அவர்களுக்காகப் படிக்கத் தொடங்குவதற்கு முன்பு, “நான் அதைக் குறைக்க விரும்பினால் என்னிடம் சொல்லுங்கள்” என்றேன்.

நீங்கள் தியேட்டரிலிருந்து வரும்போது பெரியது, உங்களுக்குத் தெரியுமா? நான் அதை மேலே முயற்சிக்கப் போகிறேன் என்று அவர்களிடம் சொன்னேன். இது பழைய பழமொழி போன்றது: பெரியதாகச் செல்லுங்கள் அல்லது வீட்டிற்குச் செல்லுங்கள். அவர்கள், “ஓ, இல்லை வெறும் இந்த கதாபாத்திரத்திற்கு என்ன தேவை. " அவர்கள் சொன்னது சரிதான்.

 

ஜே.சி: மீதமுள்ள ஆடிஷன் அனுபவம் என்ன? உங்கள் வாய்ப்புகள் முடிந்ததும் அதைப் பற்றி நீங்கள் நம்பிக்கையுடன் உணர்ந்தீர்களா?

என்.கே: ஆடிஷனுக்காக, அவர்கள் இயக்குனர், தயாரிப்பாளர்கள் மற்றும் உதவி இயக்குனரை அழைத்து வந்தனர். நாங்கள் அதைச் சுற்றி விளையாடினோம், காஸ்ட்லி க்ரின்னர் கதாபாத்திரத்தை ஓரிரு முறை மற்றும் வெவ்வேறு வழிகளில் செய்ததை நினைவில் கொள்கிறேன்.

அவர்கள் என்னைப் படித்த சரியான காட்சி எனக்கு நினைவில் இல்லை, ஆனால் முன்னணி பையன் ஈதன் வூட் (அமோஸ் கிராலி நடித்தார்) அவரது நோட்பேடில் வரைந்து கொண்டிருக்கும்போது, ​​நான் தோன்றி பயந்துபோய், “என்ன இருக்கிறது விஷயம், குழந்தை ?! பூனை உங்கள் நாக்கைப் பெற்றது!? ஹஹஹா!"

தணிக்கை ஜனவரி மாதத்தில் இருந்தது, பெரும்பாலும் விடுமுறை நாட்களில் நாம் அனைவரும் அதிகமாக சாப்பிடுகிறோம், குடிக்கிறோம். தயாரிப்பாளர் ஒரு சிறிய கருத்தை வெளியிட்டார், "சரி, நான் நடிகரின் வயிற்று தசைகளைப் பற்றி ஆச்சரியப்படுகிறேன் ..." மற்றும் நான் சொன்னேன், "ஓ கவலைப்பட வேண்டாம், அது போய்விடும். நான் அதை இழப்பேன். " நாங்கள் எல்லோரும் அதைப் பற்றி ஒரு நல்ல சிரிப்பைக் கொண்டிருந்தோம்! [சிரிக்கிறார்] 

 

ஜே.சி: அவரது வரிகளைப் பற்றி பேசுகையில், காஸ்ட்லி கிரின்னர் எபிசோடில் அதிகம் இல்லை. நடிப்பின் இதயம் நீங்கள் அவரிடம் கொண்டு வந்த இயல்பில் இருப்பதாகத் தோன்றியது.

என்.கே: அது சரி. நான் இப்போது பல ஆண்டுகளில் தியேட்டர் செய்யவில்லை, ஆனால் கடந்த காலங்களில் நான் நிறைய தியேட்டர்களைச் செய்தேன்-அதுதான் நான் ஆரம்பித்தேன். எனக்கு உடல் தியேட்டர் மிகவும் பிடிக்கும். எனவே, நான் மேடையில் இருக்கும்போது முடிந்தவரை சில சொற்களைக் கொண்டு பார்வையாளர்களுடன் தொடர்பு கொள்ள முயற்சிப்பதை நான் ரசிக்கிறேன். இந்த அணுகுமுறை இந்த வகையான பாத்திரத்துடன் சிறப்பாக செயல்பட்டது என்று நான் நினைக்கிறேன், அவர் தனது இயக்கங்களுடன் மிகவும் கட்டாயமாக முடியும்.

ஆபத்து என்னவென்றால், சில சமயங்களில் திரைப்படம் மற்றும் தொலைக்காட்சி நபர்களிடமிருந்து இந்த கருத்துக்களை நான் பெறுகிறேன் - “அதைக் குறைக்கவும். தயவுசெய்து அதைக் குறைக்கவும். " ஏனென்றால் சில நேரங்களில் அந்த பெரிய அணுகுமுறை மேலே இருக்கும். ஆனால் காஸ்ட்லி க்ரின்னர் கதாபாத்திரத்திற்கு, அது இருந்தது சரியாக என்ன தேவை.

 

ஜே.சி: ஒட்டுமொத்தமாக கதாபாத்திரம் மற்றும் அத்தியாயத்தின் சின்னமான கூறுகளில் ஒன்று காஸ்ட்லி கிரின்னரின் சிரிப்பு. அவருடைய குரலை நீங்கள் எப்படிக் கண்டுபிடித்தீர்கள்?

நான் விரும்பியது என்னவென்றால், சிரிப்பு முடிந்தவரை இயல்பாக ஒலிக்க வேண்டும், இது பெரும்பாலும் மிகவும் எளிதானது, நான் மிகவும் வேடிக்கையாக விளையாடுகிறேன். குறிப்பாக காட்சிகளில் நான் பையனைப் பயமுறுத்துகிறேன், ஏனென்றால் நானும் அதை ஒரு கண் மற்றும் கண் சிமிட்டலுடன் செய்கிறேன் என்று எனக்குத் தெரியும், உங்களுக்குத் தெரியுமா?

அந்த நிகழ்ச்சியின் உணர்வைப் பொறுத்தவரை, நான் கிளாசிக் திகில் அர்த்தத்தில் ஒரு உண்மையான அசுரன் அல்ல. பொதுவாக, நான் குரல் வேலையை மிகவும் ரசிக்கிறேன், அதில் நிறைய செய்திருக்கிறேன், அது கதை அல்லது டப்பிங் அல்லது கார்ட்டூன்கள். இது மிகவும் வேடிக்கையாக உள்ளது.

ஜே.சி: பெரும்பாலும் வில்லன்களாக நடிக்கும் நடிகர்கள் வேண்டுமென்றே தங்கள் குழந்தை நடிகரின் சக நடிகர்களிடமிருந்து தங்கள் தூரத்தை வைத்திருக்கிறார்கள், பயமுறுத்தும் தருணங்கள் கேமராவில் அதிக நம்பகத்தன்மையை உணர வேண்டும். “தி டேல் ஆஃப் தி காஸ்ட்லி க்ரின்னரில்” உங்களைப் போன்ற அனுபவத்தின் ஒரு பகுதி என்ன?

என்.கே: அந்த நடிகர்கள் முற்றிலும் சரி. நானும் இங்கே அதையே செய்தேன். "குழந்தைகள் அல்லது விலங்குகளுடன் ஒருபோதும் வேலை செய்யாதீர்கள்" என்று WC ஃபீல்ட்ஸ் சொன்னது தெரியாதது மிகப்பெரியது, உங்களுக்குத் தெரியுமா? என்னைப் பொறுத்தவரை, இது ஒரு வேடிக்கையான படப்பிடிப்பு மற்றும் நான் பணிபுரிந்த சிறுவன், அமோஸ் கிராலி நன்றாக இருந்தது. அவர் கேப்ரிசியோஸ் அல்லது கோரவில்லை.

அவர் வேலை செய்வது வேடிக்கையாக இருந்தது. நான் வில்லனாக நடிக்கும் போது ஒரு குழந்தை நடிகருடன் மிகவும் நட்பாக இருக்க நான் தயங்குகிறேன், ஏனென்றால் சில நேரங்களில் அவர்கள் கடக்க முடியாத ஒரு உளவியல் வரி இருக்கிறது. இது போன்றது, "ஆஹா, மதிய உணவின் போது நீங்கள் எனக்கு மிகவும் அழகாக இருந்தீர்கள், இப்போது நீங்கள் மிகவும் மோசமாக இருக்கிறீர்கள்."

எனவே, சிறிது தூரம் வைத்திருப்பது புத்திசாலித்தனம் என்று நான் நினைக்கிறேன். இது உண்மையில் ஒரு பரஸ்பர மரியாதை. நாங்கள் பார்த்த தொடரின் பிற அத்தியாயங்களைப் பற்றி மற்ற குழந்தைகளுடன் சிறிது பேசுவோம். ஆனால் படப்பிடிப்பு முடிந்ததும், நாங்கள் கால்பந்தைச் சுற்றி அல்லது எதைத் தூக்கி எறியலாம் - ஆனால் நாங்கள் தயாரிப்பில் இருக்கும்போது அல்ல.

 

ஜே.சி: ஏ.டி.ஆர் (பிந்தைய தயாரிப்பு) உடன் பல்வேறு காஸ்ட்லி கிரின்னர் சிரிப்புகளை மீண்டும் பதிவுசெய்ததில் நீங்கள் நிறைய நேரம் செலவிட்டீர்களா?

என்.கே: உண்மையில், சிரிப்பு குரல்கள் அனைத்தும் நேரலையில் நேரடியாக எடுக்கப்பட்டன. பெரும்பாலும் நாங்கள் பல எடுப்புகளை செய்வோம். ஐந்து, ஆறு, ஏழு எடுப்பதை நான் நினைத்ததில்லை! எனவே, ஏடிஆர் இல்லை re மறு பதிவு செய்ய படப்பிடிப்பு முடிந்தபின் நான் ஸ்டுடியோவுக்குள் செல்லவில்லை.

 

ஜே.சி: உங்களையும் அத்தியாயத்தையும் ஆராய்ச்சி செய்வதில் உங்கள் தொழில்முறை ஹெட்ஷாட்களில் பலவற்றைக் கண்டேன். கோஸ்ட்லி க்ரின்னராக நீங்கள் மாறியது ஆச்சரியமாக இருந்தது, உங்களுக்கும் க்ரின்னருக்கும் இடையில் எந்த ஒற்றுமையும் இல்லை!

என்.கே: இது ஒரு நீண்ட செயல்முறை, ஆனால் அணி மிகவும் நன்றாக இருந்தது. நான் செய்ய வேண்டியதெல்லாம் நிதானமாக இருந்தது. நான் மற்ற தளிர்களில் இருந்தேன், அங்கு அவர்கள் உங்கள் சுவாசத்தை பாதிக்கும் மற்றும் விண்ணப்பிக்க இன்னும் அதிக நேரம் எடுக்கும் புரோஸ்டெடிக்ஸ் பயன்படுத்த வேண்டும். ஆனால் காஸ்ட்லி க்ரின்னருடன், இது பெரும்பாலும் கனமான ஒப்பனை மற்றும் உடையாக இருந்தது. இது மிகவும் தெளிவான ஆடை வடிவமைப்பு.

நீங்கள் நாற்காலியில் உட்கார்ந்திருக்கும்போது, ​​உங்கள் சொந்த ஒரு பாத்திரத்தை எடுத்துக்கொள்கிறீர்கள். ஆனால் நீங்கள் ஒரு கண்ணாடியின் முன் அமர்ந்திருக்கும்போது, ​​உங்கள் முகம் மாறத் தொடங்கும் போது நீங்கள் பார்த்துக் கொண்டிருக்கிறீர்கள்: வண்ணங்கள், கோடுகள், வெளிப்பாடுகள், இது உங்களுக்கு யோசனைகளைத் தரத் தொடங்குகிறது. என்னைப் பொறுத்தவரை, நான் நினைத்தேன், “ஓ, அவர் வேறொரு உலக இடத்திலிருந்து வந்த இந்த நிலத்தடி சக்தியைப் போன்றவர், அவர் எல்லாவற்றையும் எவ்வாறு அணுகுவார் என்பதற்கான வலுவான, ஆற்றல்மிக்க உந்துதலுடன் இருக்கிறார்…” மற்றும் ஒப்பனை உங்களுக்கு ஒரு புதிய முகத்தை உருவாக்கும் போது நீங்கள் திடீரென்று அந்தக் கதாபாத்திரத்தைப் பார்க்கத் தொடங்குகிறீர்கள்.

 

ஜே.சி: பல ஆண்டுகளாக காஸ்ட்லி கிரின்னர் கதாபாத்திரத்திற்கு என்ன பதில் இருந்தது?

என்.கே: பதிலில் நான் மிகவும் ஆச்சரியப்பட்டேன். சுமார் ஆறு ஆண்டுகளுக்கு முன்பு நியூ ஹாம்ப்ஷயரில் இரண்டு இளைஞர்கள் ஒரு புகைப்படத்தை கேட்டு எனக்கு கடிதம் எழுதினர், இந்த நிகழ்ச்சி குழந்தைகளாகிய அவர்கள் மீது என்ன பெரிய அபிப்ராயத்தை ஏற்படுத்தியது என்று கூறினார். ஒரு நடிகருக்கு அந்த மாதிரியான பதிலைப் பெறுவது வெகுமதி அளிக்கிறது, குறிப்பாக என்னைப் போன்ற ஒரு துணை நடிகருக்கு பெரும்பாலும் முக்கிய வேடங்களில் நடிக்காதவர். இங்கே எனக்கு ஒரு முன்னணி கதாபாத்திரமாக வாய்ப்பு கிடைத்தது, ஆனால் அது எத்தனை பேரைத் தொட்டது என்பதை உணரவும். நான் மிகவும் பலனளிப்பதாகக் காண்கிறேன். இந்த நேரத்தில் நம்மில் எவரும் இதை அறிந்திருக்கவில்லை என்று நான் நினைக்கவில்லை-ஏனென்றால் நாங்கள் வேடிக்கையாக இருந்தோம், ஒரு நல்ல வேலையைச் செய்வதில் கவனம் செலுத்தினோம் - ஆனால் நாங்கள் மிகவும் மந்திரமான ஒன்றை உருவாக்கினோம் என்று நினைக்கிறேன். இந்த அத்தியாயத்தில் எனது சக நடிகரான பாப் ப்ரூஸ்டர், அமோஸ் க்ராலியின் தந்தை ஜான் வூட் நடித்தார், இந்த குறிப்பிட்ட எபிசோட் முழுத் தொடருக்கும் மிகவும் பிடித்தது என்று சிறிது நேரத்திற்கு முன்பு என்னிடம் கூறினார். 

ஜே.சி: அனுபவத்திலிருந்து பேசும்போது, ​​ஒரு குழந்தையாக பயப்படுவதைப் பற்றி சிலிர்ப்பாக இருக்கிறது. 1980 கள் மற்றும் 1990 களில், இளைய பார்வையாளர்களுக்காக குறிப்பாக தயாரிக்கப்பட்ட பயமுறுத்தும் உள்ளடக்கம் (திரைப்படம், தொலைக்காட்சி, புத்தகங்கள்) இருந்தது. சில குழந்தைகள் அரக்கர்களையும் இரவில் முட்டிக்கொள்ளும் விஷயங்களையும் ஏன் விரும்புகிறார்கள் என்று நினைக்கிறீர்கள்?

என்.கே: காஸ்ட்லி க்ரின்னர் எபிசோடில் ஒரு நடிகர் என்னிடம் சொன்னார், நாங்கள் நிகழ்ச்சியை உருவாக்கிய நேரத்தில், 7 அல்லது 8 வயதாக இருந்த அவரது மகன், “தி டேல் ஆஃப் தி காஸ்ட்லி க்ரின்னரின்” நகலைக் கொண்டிருந்தார், அதைப் பார்ப்பார் அவருடைய நண்பர்களுடன். என் கதாபாத்திரம் முதலில் தோன்றும் போது அவர்கள் அதை இடைநிறுத்தி படுக்கைக்கு பின்னால் மறைப்பார்கள். ஆனால் அவர்கள் அந்த காட்சியை முன்னாடி, அதை மீண்டும் மீண்டும் விளையாடுவார்கள்! அந்த வயதின் சில குழந்தைகளுக்கு, அவர்கள் ஒரு கட்டமைக்கப்பட்ட சூழலில் இருக்கும் வரை, அவர்கள் பயப்பட விரும்புகிறார்கள், ஏனென்றால் அவர்கள் அதைக் கட்டுப்படுத்தலாம், பின்னர் அதற்கு பதிலளிக்கலாம். லிட்டில் ரெட் ரைடிங் ஹூட்டின் கதையை நீங்கள் ஒரு குழந்தைக்குச் சொல்லி, “அருகில் வா, குழந்தை… மற்றும் ஆஹ்!” என்று அந்த பகுதியைப் படிக்கும்போது இது போன்றது. அவர்கள் கத்துவார்கள் அல்லது சிரிப்பார்கள், ஆனால் எப்போதும் அவர்கள் சொல்வார்கள், “மீண்டும் செய்! மீண்டும் படியுங்கள்! ” ஏனென்றால், அந்த வயதில் அவர்கள் விரும்பும் விஷயங்களை மீண்டும் செய்வதற்கான அவர்களின் தாகம் முடிவற்றது-அவர்கள் மீண்டும் மீண்டும் பயப்பட விரும்புகிறார்கள். 

 

ஜே.சி: பல மாறுபட்ட ஸ்ட்ரீமிங் தளங்கள், ஷடர், நெட்ஃபிக்ஸ், அமேசான் போன்றவை மக்கள் தாங்கள் வளர்ந்த நிகழ்ச்சிகளையும் திரைப்படங்களையும் மீண்டும் கண்டுபிடிக்க அனுமதித்தன. "தி டேல் ஆஃப் தி காஸ்ட்லி க்ரின்னரின்" மரபு பற்றிய உங்கள் எண்ணங்கள் என்ன, நீங்கள் இருளைப் பற்றி பயப்படுகிறீர்களா?

என்.கே: கலைப்பொருள்-வீடியோ அல்லது கதையே-வாழ்வதில் மகிழ்ச்சி அடைகிறேன். ஏதேனும் ஒரு குறிப்பிட்ட நேரத்தில் இயங்கும்போது தொலைக்காட்சியின் பழைய நாட்களைப் போல அல்ல, நீங்கள் அதைப் பிடித்தால், சிறந்தது, இல்லையென்றால் மிகவும் மோசமானது.

இப்போது யூடியூப் மற்றும் பிற எல்லா தளங்களுடனும், இந்த விஷயங்கள் வாழ்கின்றன, மேலும் மக்கள் திரும்பிச் சென்று அவற்றை மீண்டும் பார்வையிடலாம். காஸ்ட்லி க்ரின்னர் எபிசோடைப் பொறுத்தவரை, இது சரி, ஒரு காமிக் புத்தக பாத்திரம் வாழ்க்கைக்கு வருகிறது? நீங்கள் அதை ஒரு வரியாக எழுதி அதை ஒரு தயாரிப்பாளரிடம் கொண்டு செல்ல முயற்சித்தால் அவர்கள் எப்போதும் சொல்வார்கள், “இல்லை, நான் அப்படி நினைக்கவில்லை.”

ஆனால் இது வண்ணமயமானது, நன்கு எழுதப்பட்ட கதாபாத்திரங்கள் மற்றும் ஒரு காமிக் புத்தகத்திலிருந்து உயிரோடு வந்து உங்களை பயமுறுத்தும் ஒரு வில்லனைக் கொண்டிருந்ததால் இது வேலை செய்தது. உற்பத்தி மதிப்புகள் சகாப்தத்திற்கு நன்றாக இருந்தன என்று நான் நினைக்கிறேன், கற்பனையின் பயன்பாடு மிகவும் நன்றாக வேலை செய்தது.

நீங்கள் இருளைப் பற்றி பயப்படுகிறீர்களா? டி.ஜே. மாக்ஹேல், ரான் ஆலிவர் மற்றும் பலர், குழந்தைகளின் உணர்திறன் குறித்து மிகுந்த விழிப்புணர்வைக் கொண்டிருந்தனர். வயது 7 முதல் 12 வரை, குறிப்பாக, நீங்கள் இளமைப் பருவத்திற்கு வரத் தொடங்கி, வயது வந்தோருக்கான உலகத்தை அதிகம் அறிந்திருக்கிறீர்கள். நீங்கள் படிப்படியாக அதிக பொறுப்புகளை ஏற்கத் தொடங்குகிறீர்கள் - மேலும் அந்த வாழ்க்கையின் அந்தக் காலத்தைப் பற்றி என்ன சங்கடமாக இருக்கிறது social சமூக நிலைப்பாட்டை நீங்கள் அதிகம் உணர்ந்திருக்கிறீர்களா: எனது சகாக்களால் நான் எவ்வாறு தீர்மானிக்கப்படுகிறேன்? நான் பொருந்துமா? நான் பதட்டமாக, அசிங்கமாக உணர்கிறேன். நிகழ்ச்சியின் எழுத்தாளர்கள் அதை நன்றாக கையாண்டதாக நான் நினைக்கிறேன். அவை நீங்கள் தொடர்புபடுத்தக்கூடிய கதாபாத்திரங்கள்.

இந்தத் தொடரைப் பற்றி எனக்கு பிடித்தது (க்ரின்னர் எபிசோடிற்கு முன்பு ஒரு எபிசோட் செய்திருப்பது) குழந்தை நடிகர்கள் செட்டில் எவ்வளவு உற்சாகமாக இருந்தார்கள் என்பதுதான். சில ஆண்டுகளுக்கு முன்பு வரை நான் அத்தியாயத்தைப் பார்த்ததில்லை. இது நான் பொதுவாகச் செய்யும் ஒன்றல்ல back திரும்பிச் சென்று எனது நிகழ்ச்சிகளைப் பாருங்கள். இது என் இயற்கையின் ஒரு பகுதி அல்ல.

ஆனால் காஸ்ட்லி க்ரின்னர் பாத்திரத்தைப் பற்றி ரசிகர்களிடமிருந்து கடிதங்களைப் பெறத் தொடங்கிய பிறகு, நான் திரும்பிச் சென்று எனது டெமோ ரீலில் எபிசோட் இருக்கிறதா என்று பார்க்க விரும்பினேன். நிச்சயமாக, நான் செய்தேன், அதனால் நான் அதைப் பார்த்தேன். குழந்தைகள் ஏன் அதை விரும்பினார்கள் என்பதை நான் உணர்ந்தேன், குறிப்பாக அவர்கள் கேம்ப்ஃபையரைச் சுற்றி அமர்ந்திருக்கும் ஆரம்ப காட்சி மற்றும் ஒவ்வொரு வாரமும் அவர்கள் வேறு கதையைச் சொல்கிறார்கள். இது இளைஞர்களின் சமூகத்திற்குள் இருக்கிறது, அங்கு அவர்கள் தீவிரமாக எடுத்துக் கொள்ளப்படுவதாக அவர்கள் உணர்கிறார்கள், பெரியவர்கள் கேட்கிறார்கள். அந்த நிகழ்ச்சி அந்த வயதில் குழந்தைகளின் கற்பனைக்கு மரியாதை செலுத்தியது. இது இளைய பார்வையாளர்களையும் கவர்ந்தது என்று நான் நினைக்கிறேன்.

 

ஜே.சி: இத்தனை வருடங்களுக்குப் பிறகும், மக்கள் இன்னும் நினைவில் வைத்து, காஸ்ட்லி க்ரின்னர் கதாபாத்திரத்தைப் பற்றி பேசுவதில் ஆச்சரியப்படுகிறீர்களா?

என்.கே: "தி டேல் ஆஃப் தி காஸ்ட்லி க்ரின்னரின்" சிந்தனைக்கு நாங்கள் செல்லவில்லை, "நினைவில் கொள்ளக்கூடிய ஒன்றை உருவாக்குவோம்" அல்லது "இது மாயாஜாலமாக இருக்கும்." நீங்கள் மந்திரத்தைத் திட்டமிட முடியாது, அது நடக்கும். தொலைக்காட்சியில் சிட்காம்கள் ஒரு கதாபாத்திரத்திற்கான கேட்ச்ஃபிரேஸை நிறுவ முயற்சிப்பதைப் பார்க்கும்போது இது போன்றது. பெரும்பாலும் இது வேலை செய்யாது-அது எரிச்சலூட்டுகிறது. பார்வையாளர்களுடன் என்ன ஒட்டிக் கொள்ளப் போகிறது, என்ன செய்யாது என்பதைக் கணிப்பது கிட்டத்தட்ட சாத்தியமற்றது. உதாரணமாக, ஐயா இயக்கிய GRAY OWL (1999) என்ற படத்தில் இருந்தேன். ரிச்சர்ட் அட்டன்பரோ, மற்றும் பியர்ஸ் ப்ரோஸ்னன் நடித்தார். ஒரு நடிகராக, நீங்கள் கண்டுபிடிக்கிறீர்கள், ஆஹா, இதைப் பற்றி நான் ஒரு நல்ல வேலையைச் செய்ய முடிந்தால், தொலைபேசி ஒலிக்கத் தொடங்கும், அது வெளியானதும் அதிக வேலை கிடைக்கும். ஆனால் நடந்தது என்னவென்றால், படம் ஒருபோதும் எடுக்கப்படவில்லை. இது ஒரு அமெரிக்க விநியோகஸ்தரால் எடுக்கப்படவில்லை, இது திரையுலகில், மரண முத்தமாகும்.

இறுதியில், இது எப்போதுமே கதைக்கு வரும், அதை எப்படிச் சொல்கிறீர்கள் என்று நினைக்கிறேன், அதுதான் பார்வையாளர்களிடம் எதிரொலிக்கிறது. 1960 களில் மல்யுத்த வீரராக மாறிய நடிகரான லினோ வென்ச்சுராவைப் பற்றி படித்தது எனக்கு நினைவிருக்கிறது, ஒரு முறை ஒரு பத்திரிகையாளர் அவரிடம், “ஒரு நல்ல படத்திற்கான செய்முறை அல்லது நல்ல தியேட்டருக்கு என்ன?” என்று கேட்டார். லினோ, “மூன்று விஷயங்கள்: கதை, கதை, கதை.” அது உண்மை! தி காஸ்ட்லி க்ரின்னர் எபிசோடில் நான் விரும்புவது மற்றும் சிறந்தது என்னவென்றால், எல்லாவற்றையும் ஒன்றாக இணைத்து, எழுத்து திடமாக இருந்தது, தயாரிப்பு மதிப்பு நன்றாக இருந்தது, மற்றும் திரைப்பட தயாரிப்பாளர்கள் தங்களுக்கு என்ன வேண்டும், அதை எவ்வாறு தங்கள் நடிகர்களிடமிருந்து பெறுவது என்பது தெரியும். அது நிகழும்போது, ​​அது பொதுவாக நன்கு சொல்லப்பட்ட கதையாக முடிகிறது. மக்கள் எப்போதும் அதற்கு பதிலளிப்பார்கள்.

நீங்கள் நேர்காணலைக் காணலாம் ஜான் காம்போபியானோ on பேஸ்புக் or instagram